作曲家の仕事とは？年収、やりがい、音楽で食べていくための現実を公開
将来性
★★★
年収可能性
★★★★★
やりがい
★★★★★
AI代替リスク
65%
あなたの旋律が、誰かの人生のサウンドトラックになる。
作曲家は、映画、ゲーム、CM、アーティストへの楽曲提供など、音を通じて物語や感情を形にするクリエイターです。デジタル技術の発展により個人での発信も容易になり、才能次第で世界中へ自分の音を届けることができる、夢とやりがいに満ちた職業です。
この記事は以下の方におすすめ:
- ✓音楽を作ることが好きで、仕事にしたいと考えている方
- ✓DAWソフトなどを使った楽曲制作に興味がある方
- ✓クリエイティブな仕事の現実と将来性を知りたい方
- ✓副業からプロの作曲家を目指したい方
📋概要
作曲家は、メロディやハーモニーを組み立てて音楽を生み出す専門職です。かつては譜面が主流でしたが、現在はDAW（デジタル・オーディオ・ワークステーション）を駆使して、編曲や音源制作まで完結させる能力が求められます。活動範囲は広く、歌謡曲のコンペ参加から、映像作品の劇伴、企業のブランディング用BGMまで多岐にわたります。
💼仕事内容
楽曲制作・メロディ作成
クライアントの要望やコンセプトに基づき、主旋律（メロディ）を作成します。鼻歌から作る場合もあれば、楽器を弾きながら作ることもあります。
編曲（アレンジ）
作成したメロディにリズム、ベース、バッキング、オーケストレーションなどを加え、楽曲としての完成度を高めます。
DAWを用いたデータ制作
PCソフトを使用して、各種音源（バーチャルインストゥルメント）を打ち込み、録音し、ミキシングを行って納品用データを作成します。
コンペへの応募
特定のアーティストやプロジェクトに向けて楽曲を提案する「コンペ」に参加し、採用を勝ち取ります。
クライアントとの打ち合わせ
監督やプロデューサーと作品のイメージを共有し、リファレンス（参考曲）を元に音楽の方向性を決定します。
⏰1日のスケジュール
🛠️必要スキル
作曲・編曲理論
楽典、和声学、対位法などの基礎知識に加え、ジャンルごとのコード進行のパターンを熟知していること。
DAW操作スキル
Cubase, Logic Pro, Studio Oneなどのソフトを自在に操り、効率的に制作できる能力。
楽器演奏能力
ピアノやギターなど、作曲のベースとなる楽器が弾けるとアイディアを形にしやすくなります。
コミュニケーション能力
クライアントが言語化できていない「抽象的なイメージ」を音に落とし込むためのヒアリング力。
📜資格・学歴
推奨資格
- MIDI検定
- Pro Tools技術者能力認定試験
学歴
不問（実力主義）
📊求められる特性
✅向いている人
- ●一人の作業を何時間も苦にせず続けられる人
- ●トレンドに対して敏感で、新しい音を吸収し続けられる人
- ●締切を厳守し、自己管理ができる人
- ●自分の作品へのこだわりと、クライアントの要望のバランスが取れる人
⚠️向いていない人
- ●決まった時間に決まった場所で働きたい人
- ●他人からの批判や修正依頼に耐えられない人
- ●常に安定した収入を求める人
🚀なり方・参入ルート
主なルート
- →音楽大学・専門学校を卒業後、制作会社に所属
- →コンペに参加し続け、フリーランスとして独立
- →SNSや動画サイトで自作曲を公開し、直接依頼を獲得
最短期間: 3年以上
年齢制限: 特になし（ただしコンペは若手が有利な場合もある）
未経験から: 可能
⚖️ワークライフバランス
残業時間
不定（納期前は非常に多い）
休日
自由だが、納期に依存する
リモートワーク
可能
柔軟性
★★★★★
📈キャリアパス
制作会社でのアシスタント → コンポーザー → サウンドプロデューサー → 音楽ディレクター・作家事務所代表
💡現実を知る
大変なこと
- ⚡常に採用される保証がないコンペ形式の厳しさ。
- ⚡座りっぱなしの作業による腰痛や腱鞘炎、聴覚への負担。
- ⚡何百曲作ってもボツになることがある精神的なタフさ。
イメージとのギャップ
- 🔍「自由に曲を作る」時間は意外と少なく、実際は「誰かの要望に応える音作り」がメイン。
- 🔍華やかな世界に見えるが、大半の時間は暗い部屋で一人PCと向き合う地味な作業。
🎤現場の声
最高の瞬間
"自分が手掛けたCMソングが街中で流れ、見知らぬ人が口ずさんでいるのを見たときは、これまでの苦労が報われたと感じました。"
つらかった瞬間
"渾身の1曲がコンペの最終選考で落ち、その月の収入がゼロになったときは、この先やっていけるか本気で不安になりました。"
意外な事実
"「降りてくる」のを待つのではなく、理論と経験に基づいて「絞り出す」作業が9割だということ。"
日常の苦労
"新しいプラグインや音源ライブラリの購入費用が嵩み、機材貧乏になりがちなこと。"
🎬フィクション vs 現実
この職業が登場する作品:
🎭 フィクションのイメージ
ピアノの前で苦悩し、突然ひらめいて五線譜に書きなぐる。
📋 実際の現場
実際はコーヒーを何杯も飲みながら、マウスで一音ずつ画面上のピアノロールに打ち込んでいくデジタルな作業。
😂業界あるある
業界ジョーク
- 納期直前に限ってPCがフリーズする呪い。
- 保存していない時に限ってソフトがクラッシュする。
- 「いい感じの、こう…切ないけど前向きな感じで！」という無茶振りな発注。
よくある誤解
- 印税だけで一生遊んで暮らせる人はごく一握り。
- 常にヘッドホンをしているので耳が良いと思われがち。
業界用語
- 完パケ（完全パッケージ）
- パラ出し（楽器ごとの書き出し）
- 白玉（全音符のロングトーン）
✨トリビア・豆知識
驚きの事実
- 💎有名作曲家でも、コンペの勝率は1割以下であることが珍しくない。
- 💎睡眠時間を削って作った曲より、5分で思いついた鼻歌の方が売れることがある。
隠れた特典
- 🎁自宅をスタジオ化すれば、一生通勤ラッシュと無縁。
- 🎁映画のクレジットに自分の名前が載った時の感動。
業界の秘密
- 🤫多くのヒット曲には、クレジットされない「ゴースト」ならぬ「協力者」が裏でアレンジを詰めている場合がある。
🔥やりがい・モチベーション
この仕事の醍醐味
- ★自分の感情や思想が、音という普遍的な言語になって残ること。
- ★作品の世界観を音楽で補完し、より深い感動を演出できること。
誇りに思える瞬間
- 🏆大きなライブ会場で自分の曲が流れ、数万人が熱狂している瞬間。
- 🏆「この曲に救われました」というファンからのメッセージ。
残せるもの・レガシー
音楽は録音され、あるいは譜面として、自分が死んだ後も数百年先まで残る可能性がある文化遺産です。
❓よくある質問
Q. 独学でも作曲家になれますか？
A. はい、可能です。現在はYouTubeやオンライン教材が充実しており、独学でDAWをマスターしてプロになった方は大勢います。ただし、音楽理論の基礎は学んでおくべきです。
Q. 音大を出ていないと不利ですか？
A. ポップスやゲーム音楽の世界では学歴はほぼ関係ありません。実績と実力、そして人脈がすべてです。ただし、クラシックや本格的な劇伴を目指すなら音大の知識が強みになります。
Q. 機材にはいくらくらいかかりますか？
A. 最初はPC、DAWソフト、ヘッドホン、MIDIキーボードで15〜20万円程度から始められます。プロとして突き詰めるなら、数百万円単位の投資が必要になることもあります。
Q. AIに仕事を取られませんか？
A. BGMなどの定型的な音楽はAIに置き換わる可能性があります。しかし、人間の感情に訴えかける繊細な表現や、特定の文脈に沿ったストーリー性のある作曲は、人間にしかできない付加価値として残り続けます。
作曲家は、決して楽な道ではありませんが、自分の生み出した音が世界を彩る喜びは何物にも代えがたいものです。まずは一曲、完成させることから始めてみてください。その一歩が、未来の名曲への始まりになるかもしれません。